prototyp // !neuerkanal !beats !hafti !tream
Prototyp Rapstar: Kritik an früheren Runden und Erwartungen an Top 25
Die Top 25 des Prototyp Rapstar Wettbewerbs verspricht mehr Spannung als die vorigen Runden. Es wird kritisiert, dass in den Top 100 und Top 50 zu viele ungeeignete Kandidaten weiterkamen. Der Wunsch ist, dass sich das Format an asiatischen Shows orientiert, um das Zuschauerinteresse durch straffere Auswahl zu halten. Die Top 100-Runde wurde als zu lang empfunden, und es wird auf eine Überarbeitung für zukünftige Formate gehofft.
Just Chatting
00:00:00
Erwartungen an die Top 25 und Kritik an früheren Runden
00:02:41Es besteht große Vorfreude auf die Top 25 des Wettbewerbs, da erwartet wird, dass diese Runde spannender wird als die bisherigen. Es wird kritisiert, dass in den Top 100 und Top 50 zu viele Kandidaten dabei waren, die nicht hätten weiterkommen müssen, und dass die Auswahl zu wenig rigoros war. Der Wunsch ist, dass Shows wie diese sich an asiatischen Formaten orientieren, die es schaffen, das Interesse der Zuschauer durch straffere Auswahlprozesse und eine schnellere Reduzierung der Teilnehmerzahl aufrechtzuerhalten. Die Top 100-Runde wird als zu langatmig empfunden, und es wird die Hoffnung geäußert, dass dies bei zukünftigen Formaten vermieden wird, um die Spannung zu bewahren und das Publikum nicht zu ermüden. Ein Top 50-Format wäre völlig ausreichend, da eine zu große Anzahl an Künstlern, die man später nicht wiedersehen wird, unnötig ist und die Wertschätzung für die einzelnen Beiträge mindert.
Vision für ein neues Producer-Format und aktuelle Musikveröffentlichungen
00:03:57
Es gibt Überlegungen, im nächsten Jahr ein neues Format speziell für Producer zu starten, ähnlich wie bestehende Wettbewerbe, aber fokussiert auf die Arbeit von Musikproduzenten. Dies soll eine Plattform bieten, um die Arbeit der Producer zu würdigen und neue Talente zu entdecken. Aktuell wird die Veröffentlichung einer neuen EP von Pashanim erwartet, obwohl es keine offiziellen Ankündigungen dazu gibt, was für Verwirrung sorgt. Stattdessen wird die Veröffentlichung eines Songs von Gangster Ralf, produziert von Coolpack, erwähnt. Es wird auch auf eine Vielzahl weiterer Song-Veröffentlichungen hingewiesen, darunter von Nimo, Harland, Barney & Ericsson, Faroon, Delil, Kiara Baba und Juju, wobei die Menge und die scheinbare Zufälligkeit der Veröffentlichungen als überwältigend empfunden werden. Die Hoffnung auf eine Pashanim-EP bleibt jedoch bestehen, basierend auf früheren Informationen über geplante Veröffentlichungen.
Favoriten und Erwartungen an die Top 25 im Prototyp Rapstar
00:05:39
Die Auswahl der Favoriten für den Prototyp Rapstar-Wettbewerb gestaltet sich als schwierig, da viele Talente dabei sind. Soleil wird als sehr stark eingeschätzt und es wird vermutet, dass er weitergekommen ist. Weitere vielversprechende Kandidaten sind Jamie Sala, Kuseng und Rocky, die als Team auftreten, sowie Jibba, Jaddy, Double G und The Reese. Es wird erwartet, dass die Top 25-Runde wesentlich spannender wird als die vorherigen Phasen des Wettbewerbs, da in den Top 100 und Top 50 viele Teilnehmer waren, die das Niveau nicht vollständig erfüllen konnten. Die Hoffnung ist, dass die verbleibenden 25 Künstler eine höhere Qualität und mehr Unterhaltung bieten werden. Es wird auch die Frage aufgeworfen, ob das Format des Wettbewerbs überarbeitet wird, um die Spannung zu erhöhen und die Zuschauerbindung zu verbessern, da die bisherigen Runden als zu langatmig empfunden wurden.
Kritik am Hype und System von Raw
00:13:21
Es wird eine kritische Haltung gegenüber dem übermäßigen Hype um die Teilnehmer der Show Raw geäußert. Schon nach der ersten Folge wird von vielen Zuschauern ein Gewinner oder die besten Künstler gekürt, was als anstrengend und typisch für das Internet empfunden wird, wo alles extrem gehypt werden muss, um Aufmerksamkeit zu erregen. Es wird der Wunsch nach einer entspannteren Herangehensweise geäußert, mit der Hoffnung auf konstant gute Künstler, ohne den sofortigen Druck, alles überzubewerten. Besondere Kritik gilt dem Bewertungssystem von Raw, insbesondere der Möglichkeit, dass Juroren sich frühzeitig für Kandidaten entscheiden und andere dann ausscheiden. Sollte dieses System in der nächsten Folge beibehalten werden, wird mit starker negativer Resonanz gerechnet, es sei denn, es wird angekündigt, dass am Ende noch eine bestimmte Anzahl von Teilnehmern zusätzlich mitgenommen werden kann, um den Spaß und die Fairness des Wettbewerbs zu erhalten.
Apex Legends
00:19:49
Der Zustand von Deutschrap und die Suche nach Authentizität
00:22:38
Es wird die Einschätzung geteilt, dass Deutschrap seit ein bis zwei Jahren stagniert oder sogar 'tot' sei, mit nur wenigen Ausnahmen, die frischen Wind bringen. Die Musikindustrie, insbesondere im Deutschrap, leidet unter einem Mangel an 'Seele' und Langlebigkeit in den Songs. Frühere Kollaborationen, wie Kurdo featuring Meadow, die vor einigen Jahren noch Goldstatus erreicht hätten, erzielen heute nur noch geringe Klickzahlen. Dies wird darauf zurückgeführt, dass die Musik oft ohne tiefere Emotionen oder ein umfassendes Konzept erstellt wird. Im Gegensatz dazu wird das Konzept von Künstlern wie CEO gelobt, die nicht nur Musik, sondern ein gesamtes Erlebnis bieten, das die Fans von allen Seiten unterhält. Es wird kritisiert, dass viele Künstler heutzutage lediglich einen Song in ihrer Instagram-Story posten und erwarten, dass dies ausreicht, um die Fans zu begeistern, anstatt in aufwendigere Musikvideos oder umfassendere Promotion zu investieren. Dies führt zu einer Enttäuschung bei den Fans, die sich mehr Engagement und kreativen Output wünschen.
Kritik an der Genormtheit der Musik und die Rolle von Geld
00:28:31
Die aktuelle Musiklandschaft wird als genormt und gleichförmig kritisiert, im Gegensatz zu Alben wie dem von Seo, die sich durch Originalität auszeichneten. Es wird die Vermutung geäußert, dass Künstler faul geworden sind und der 'Hunger' fehlt, was möglicherweise daran liegt, dass mit Musik nicht mehr so viel Geld zu verdienen ist. Die Frage wird aufgeworfen, warum sich Künstler noch Mühe geben sollten, wenn der finanzielle Anreiz gering ist. Es wird die These aufgestellt, dass es möglicherweise notwendig ist, dass finanziell unabhängige Künstler Musik aus Leidenschaft machen, ohne primär auf monetäre Gewinne abzuzielen. Dies könnte zu einer Rückkehr zu ehrlicherer Musik führen, bei der die künstlerische Integrität und die Verbindung zum Publikum im Vordergrund stehen, anstatt der Wunsch nach Goldketten und Luxusgütern. Es wird die Hoffnung geäußert, dass solche Künstler, die aus reiner Leidenschaft Musik machen, erfolgreich sein werden und das Geld dann als Nebeneffekt von selbst kommt.
Just Chatting
00:47:03
Die Prototyp Rapstar Villa auf Ibiza und die erste Challenge
00:49:47
Die Top 25 des Prototyp Rapstar Wettbewerbs findet in einer beeindruckenden Villa auf Ibiza statt, die mit 5000 Quadratmetern, vier Studios und zahlreichen Aufenthaltsräumen ausgestattet ist. Die Künstlerzimmer bieten jeweils ein eigenes Bad, Klimaanlage und einen Balkon mit Blick auf Ibiza und den Pool. Es gibt spezielle Zimmer für weibliche Artists und einen 24/7-Service, um alle Bedürfnisse der Künstler zu erfüllen. Die Villa verfügt über zwei große Küchen, eine davon eine Outdoor-Küche mit Grill und Pizzaofen, wo die Künstler selbst kochen und miteinander interagieren sollen. Die erste Challenge für die Top 25 ist ein Solo-Song, der als 'Song eures Lebens' beschrieben wird, da das Niveau des Wettbewerbs stetig steigt und die Jury keine Kompromisse mehr eingehen wird. Es wird betont, dass es kein Mitleid geben wird und die Performance sowie einige 'Rahmenbedingungen' entscheidend sind. PA warnt davor, dass Fehlverhalten wie Trunkenheit oder Sachbeschädigung den Charakter der Künstler in Frage stellen und ihre professionelle Karriere beeinträchtigen könnten. Die Künstler sollen sich wie zu Hause fühlen, aber dennoch verantwortungsbewusst handeln und Gas geben. Die zweite Challenge wird erst verraten, wenn die letzten 20 Teilnehmer übrig sind, und nach Ibiza werden nur noch 16 Teilnehmer übrig sein.
Persönliche Geschichten und Motivationen der Rapper
00:59:17
Ein Rapper erzählt, wie er mit 17 Jahren zum ersten Mal verhaftet wurde und in Untersuchungshaft seinen ersten offiziellen Text schrieb, nachdem er zuvor nur gefreestylt hatte. Ein anderer Künstler berichtet, dass er bereits mit elf Jahren seinen ersten Song aufnahm, inspiriert durch seinen älteren Bruder und die Entdeckung eines Studios im Jugendhaus. Er verbrachte Nächte und Tage damit, zu rappen, bis sein Sound gut klang. Ein weiterer Rapper beschreibt, wie er als Kind gehörloser Eltern aufwuchs und sich schon früh anders fühlte. Er wurde durch ein Facebook-Video von Nimo im Alter von 14 oder 15 Jahren zum Rappen motiviert, was ihn dazu brachte, sich auszudrücken. Für ihn ist das Musikmachen der einzige Moment, in dem sein Kopf still ist und alle anderen Gedanken verschwinden. Ein weiterer Teilnehmer spricht über seine psychischen Probleme und vergleicht seine Erfahrungen mit der Haftbefehl-Doku, da er ähnliche Zustände seit sieben bis acht Jahren erlebt. Er betont, dass er meist freestylt und seine Texte erst danach überarbeitet, um seine Authentizität zu bewahren. Diese persönlichen Geschichten zeigen die vielfältigen Hintergründe und tiefen Motivationen der Künstler im Wettbewerb.
Die Bedeutung von Empathie und der Wert der Gebärdensprache
01:04:52
Es wird betont, wie wichtig es ist, die Vergangenheit und die Herausforderungen anderer Menschen zu berücksichtigen, bevor man negativ auf sie reagiert. Jeder hat seine eigenen Schwierigkeiten und Kämpfe, die man nicht vergessen sollte. Persönliche Erfahrungen mit der Gebärdensprache werden geteilt, die als Muttersprache von klein auf präsent war. Diese Fähigkeit war entscheidend, um den Eltern im Alltag zu helfen, sei es bei Arztbesuchen, Autoverkäufen oder Elternsprechtagen, wo die Rolle des Dolmetschers übernommen wurde. Die Erzählung verdeutlicht die tiefgreifende Bedeutung der Gebärdensprache im Leben und die damit verbundenen Verantwortlichkeiten, die bereits in jungen Jahren übernommen wurden. Es wird auch über die Schwierigkeit gesprochen, Musik einer gehörlosen Person zu erklären, was die Grenzen der Kommunikation aufzeigt und eine emotionale Tiefe in der Reflexion über die eigene Herkunft und die Rolle der Musik im Leben offenbart. Diese Erfahrungen prägen das Verständnis für die Vielfalt menschlicher Wahrnehmungen und die Notwendigkeit, sich in die Lage anderer zu versetzen.
Fokus auf Qualität und Teamgeist im Wettbewerb
01:08:18
Es wird hervorgehoben, dass der Wettbewerb nicht nur um das Weiterkommen geht, sondern um die Schaffung von Qualität und das Miteinander. Der Fokus liegt darauf, den 'Song eures Lebens' aufzunehmen, wobei Teamgeist und gegenseitige Unterstützung eine große Rolle spielen. Auch wenn jemand ausscheidet, bedeutet dies nicht das Ende der Zusammenarbeit oder der musikalischen Reise. Es wird betont, dass die Fähigkeit zur Zusammenarbeit im Musikgeschäft entscheidend ist, da viele talentierte Künstler aufgrund von Ego-Problemen oder unrealistischen Erwartungen scheitern. Die Wichtigkeit, an sich selbst zu glauben und eine langfristige Vision für die Musikkarriere zu haben, wird unterstrichen, anstatt sich nur auf kurzfristigen Ruhm oder finanzielle Vorschüsse zu konzentrieren. Die Anwesenheit von bekannten Persönlichkeiten wie Sido und PA für Feedback und Unterstützung unterstreicht den hohen Anspruch und die Professionalität des Projekts, das darauf abzielt, echte Talente zu fördern und nachhaltige Karrieren aufzubauen. Das Projekt soll eine Chance für Künstler sein, die sich nicht nur durch Talent, sondern auch durch ihre Persönlichkeit und Teamfähigkeit auszeichnen.
Sidos Rolle als Mentor und die Authentizität der Künstler
01:23:24
Sido gibt den Künstlern detailliertes Feedback zu ihren Songs und betont dabei die Wichtigkeit von Authentizität. Er kritisiert nicht die Person des Künstlers, sondern Aspekte, die nachgemacht oder unauthentisch wirken. Die Künstler werden ermutigt, sich ständig neu zu erfinden und ihren eigenen Stil zu finden, der sie einzigartig macht. Sido zeigt sich leidenschaftlich und engagiert, was darauf hindeutet, dass er die Ernsthaftigkeit und das Talent der jungen Künstler schätzt. Seine Rolle als Mentor, der seine Erfahrungen teilt und wertvolle Tipps gibt, wird hervorgehoben. Es wird auch die Beobachtung gemacht, dass Sido sich in diesem Format besonders wohl und verstanden fühlt, da er mit Künstlern zusammenarbeitet, die seine Leidenschaft für Musik teilen und ernsthafte Ambitionen haben. Dies steht im Gegensatz zu früheren Eindrücken, wo er sich in der modernen Musiklandschaft manchmal weniger heimisch fühlte. Die Interaktion zwischen Sido und den Künstlern zeigt eine tiefe Verbindung und den Wunsch, echte musikalische Entwicklung zu fördern, anstatt nur oberflächlichen Erfolg zu suchen.
Gründung des Labels Prototyp und die Vertragsbedingungen
01:30:45
Es wird bekannt gegeben, dass Sido, Massiv und der Gastgeber gemeinsam ein neues Label namens Prototyp gegründet haben. Prototyp Rapstar ist nicht nur eine Show, sondern auch ein Label, das darauf abzielt, eine langfristige Zusammenarbeit mit den Künstlern aufzubauen. Die Top 3 des Wettbewerbs erhalten einen Deal bei Prototyp und bilden das Artist-Rooster des Labels. Dieser Deal beinhaltet die vollständige Finanzierung von Projekten wie Videos, Songs, Produktion und Studio. Die Labelgründer fungieren als Mentoren, die die Künstler auf ihrem Weg begleiten und unterstützen. Alle Top-3-Künstler erhalten denselben Deal, wobei der Fokus auf langfristiger Entwicklung und nicht auf kurzfristigem Erfolg liegt. Zusätzlich zu den Deals erhalten die Finalisten Preisgelder: Platz drei erhält 25.000 Euro, Platz zwei 50.000 Euro und der Gewinner 100.000 Euro als Künstlervorschuss. Dieser Vorschuss ist zur freien Verfügung der Künstler gedacht und muss nicht für Produktionskosten verwendet werden, was eine erhebliche Entlastung darstellt und den Künstlern ermöglicht, sich voll auf ihre Musik zu konzentrieren. Es wird jedoch auch die Erwartung geäußert, dass die Künstler verantwortungsvoll mit dem Geld umgehen und es nutzen, um ihre Karriere zu fördern. Das Format wird als einzigartig und anspruchsvoll beschrieben, das sich von anderen Rap-Shows abhebt und echte Talente sucht, die nicht primär durch finanzielle Anreize motiviert sind.